design communication sur mesure

Chaque minute compte pour Solidarité Sida

Création publicitaire et création artistique ne se confondent pas. Même si chacune ne reconnait pas toujours son attirance pour l’autre, elles peuvent parfois s’associer de manière équilibrée. C’est le cas pour l’opération de communication « Chaque minute compte. », menée par Solidarité Sida lors du festival Solidays (qui s’est tenu à Paris du 26 au 28 juin dernier), pour sensibiliser le public à l’état d’urgence que présente la pandémie du Sida en Afrique.

Les horlogesUne installation conçue par l’agence BETC Euro RSCG avec l’artiste Nadine Grenier : un panneau (2 m x 2) composée de 321 mécanismes d’horloges dont les aiguilles, à heure fixe et deux fois par jour, s’alignent de manière à former le message « Toutes les 12 heures en Afrique, plus de 2000 personnes meurent du sida faute dʼaccès aux soins. »

Bien que cette installation a pu être vue par les 150.000 visiteurs des Solidays, bien (trop) peu d’image circule sur le Net qui cette fois a manqué l’occasion de créer un « buzz » humanitaire et artistique pour le bénéfice de la lutte contre le Sida.

Les horloges (détails)Les horloges (gros plan)

Solidarite Sida / Fond Solidarité Sida Afrique

Cette installation se situe en droite ligne du projet « O’clock » que Nadine Grenier, alors étudiante à l’ESAD (Ecole Supérieure des Arts Décoratif) de Strasbourg, avait présentée lors de la biennale du design de St-Etienne en 2008 : Un travail typographique sur le rapport au temps, avec un dispositif de 500 horloges dont les aiguilles dessinent toutes les 12 heures la citation de Jules Romains : « Le temps passe, et chaque fois qu’il y a du temps passe, il y a quelque chose qui s’efface. » (d’autres images ici).

Nadine Grenier 0'ClockNadine Grenier 0'Clock (détail)Nadine Grenier

L’illustration typographique, tendance ou intemporelle

Couverture de Varoom 09Varoom est un magazine consacré à l’exploration du monde de l’illustration et de l’image. Trois fois par an, la revue offre ses pages aux graphistes et designers du monde entier, nous donnant ainsi un regard sur les tendances et les recherches les plus poussées en matière de création graphique.
La couverture de Varoom 09 est le fruit d’une collaboration entre l’éditeur, le collectif de création Non-Format et le talentueux graphiste espagnol Alex Trochut. Elle est un exemple parfait pour définir ce qu’est l’illustration typographique. Nous vous livrons les principales étapes qui ont été à l’origine de cette création telles qu’elles ont été décrites par la rédaction de la revue.

Varoom 09 - Etape 1Varoom 0 - Etape 2Varoom - Etape 3Varoom - Etape 4

L’idée était de donner l’impression d’une surface recouverte d’un liquide crémeux sur lequel un autre liquide d’une couleur différente aurait été versé pour dessiner le titre «this is illustration».
La première étape a été de composer le titre comme s’il avait été dessiné par des éclaboussures. Ajouter des détails et de l’énergie (projections et coulures) tout en améliorant la définition du lettrage a été l’objet de la seconde étape. Ensuite, il a fallu trouver le bon équilibre entre d’une part, le réalisme et la dynamique des éclaboussures et, d’autre part, les proportions et la lisibilité du texte. Dans le même temps, la composition a été structuré par une grille inclinée formée de cercles. La quatrième étape a été de rendre un effet organique, naturel et biologique, mais inscrit dans la grille géométrique pour que la typographie reste cohérente et structurée.
Varoom - Etape finaleLa dernière étape fut la mise en couleur et en relief de manière à donner la matière et la consistance. Une transition vers la couleur rouge au niveau du texte l’a rendu aussi plus lisible. Notons que le titre du magazine a été traité de la même manière produisant ainsi une image homogène et un volume quasi palpable.

Affiche du 51è Grammy Awards51è Grammy Awards - RihannaL’illustration typographique née avec le graphisme est souvent proche de l’expression artistique. Des designers et des artistes du monde entier s’illustrent avec des créations aussi bien sur les médias traditionnels que numériques perpétuant et renouvelant une tradition de la typographie créative dont l’origine remonte à la fin du 19è siècle. Si la communication a toujours périodiquement utilisé ce mode d’expression peut-être en raison de son évidente proximité avec la sémantique, en ce début 2009, elle a produit quelques images qui pourrait bien être source d’inspiration et devenir une tendance graphique. Exemples : les affiches du  51è Grammy Awards ou encore la couverture du numéro de janvier de NewScientist par la talentueuse Yulia Brodskaya.

Couverture du NewScientist par Yulia Brodskaya

Vous souhaitez vous abonner à Varoom, cliquez ici.



Haut de page